没有鄙夷剧集的意思，但剧集、戏剧、电影，这根本就是三种不同艺术表现形式，它们都有自己的优点，却没有必要将三者摆放在一起比较。
关于陆潜的异想天开，卫彻就连膝盖都在竭尽全力表示排斥。
卫彻完全没有意识到，自己的紧张和焦虑已经完全舒缓下来，连带着，表情和仪态也都跟着放松下来。
不需要太多表情，眼神的一来一往之间，就能够清晰感受到他的情绪。
如果江澄海在这里，看到这一幕，应该会下巴脱臼——
他认识卫彻这么多年，也没有看到卫彻如此放松如此鲜活的表情，但在陆潜面前，卫彻却做到了？
他们确定今天才是首次见面吗？
看着卫彻满脸嫌弃的表情，陆潜不仅没有抗拒，而且还稍稍靠近一些，神秘兮兮地压低了自己的声音。
“卫彻导演，流媒体也就意味着，不需要考虑收视率、不需要考虑广告收入，只需要考虑订阅用户即可。”
不知不觉地，卫彻的身体也跟着前倾，注意力再次集中。
“具体来说，意味着什么呢？”
“很简单，我们什么作品都能够制作也敢于制作，因为广大的订阅用户，不同作品总是能够覆盖到一小部分群体的。”
“当然，我必须承认，流媒体也需要赚钱，所以点击率高的那些作品类型，后续可能会投入更多制作；同样，点击率高的作品也应该容易得到开发续集的机会，这都是客观存在的。”
“但回声对我来说，始终是一个理想主义的平台，我期待着更多独立电影、艺术电影、邪典电影能够得到机会。”
卫彻瞪圆眼睛，仿佛受到惊吓的兔子，“你确定？”
陆潜点点头给予肯定。
“这些电影，即使选择艺术院线发行上映，他们的覆盖群众面依旧非常有限。”
“而且，艺术院线往往都在大城市，那些小地方的影迷们也无法被覆盖。”
“如果他们能够登上回声的平台，就意味着他们能够被看到，听到更多声音，同时也得到更多机会。”
“另外，对观众来说也是好事，因为他们能够欣赏到更多不同类型的作品，打开眼界。”
“我认为这不仅仅是双赢。”
“回声试图证明的一件事就是，那些所谓独立电影，受众面，真的那么窄吗？”
最后一句话，意味深长。
卫彻，一听就明白，因为他就是此类典型“受害者”之一：
从“七”到“格斗俱乐部”，卫彻一直饱受困扰。
当年，这两部作品上映的时候，被骂得狗血淋头，特别是“格斗俱乐部”，遭遇铺天盖地的差评和吐槽。
票房数字，惨不忍睹。
“怪物3”之后，卫彻沉寂了三年；“格斗俱乐部”之后，卫彻又沉寂了三年。
那么，后来发生了什么？
“七”和“格斗俱乐部”进入录像带市场，小众影迷们、资深影迷们渐渐发现这两部作品，如潮赞誉来袭。
慢慢地、慢慢地，越来越多人为这两部电影伸冤抗议，作为“黑暗邪典”作品，依靠口口相传的方式传播扩散开来。
后来，在整整十年时间里，这两部电影备受影迷追捧，并且经过时间沉淀，终于绽放出万丈光芒。
甚至卫彻的整个职业生涯，都在试图超越自己这两部作品的巅峰，一直到“社群”的出现才扭转了局面。
对于陆潜的话语，卫彻感同身受。